1982 年，《银翼杀手》上映，却遭遇票房滑铁卢。影评人们对影片中烟雾缭绕的模糊感、庞大繁杂的建筑、安静却透着哀伤的机器，不知该作何评价。但随着时间推移，雷德利・斯科特对记忆、身份和衰败的沉思之作，已超越小众经典的范畴，成为了一种蓝本。《银翼杀手》根据菲利普・迪克 1968 年的小说《仿生人会梦见电子羊吗？》改编，这部小说充满了战后的偏执、对神学的不安，以及人造与真实之间模糊的界限。

雷德利・斯科特将迪克作品中的形而上焦虑，与借鉴自黑色电影、德国表现主义，以及东京、香港等现代主义城市衰败的垂直混乱景象的视觉元素相融合。《银翼杀手》不仅向我们展现了未来，还改变了未来在电影中的呈现方式。它提炼出一种如今已成为经典的美学风格：高耸的城市景观、酸雨、无尽的黑夜，以及被企业扩张和人造意识淹没的社会中，人们情感的麻木。

《银翼杀手》的核心元素，已成为现代反乌托邦科幻作品的视觉和主题框架：人工智能和仿生人徘徊在有感知的边缘；军事化私营化和基础设施的崩塌；数字化监控悄然侵入生活的私密角落；还有一种弥漫的恐惧，在这种氛围中，自然世界失去了色彩、时间和意义。

以下这些电影借鉴的不仅仅是《银翼杀手》的氛围。每一部都和《银翼杀手》一样，其对未来的预测精准得令人震惊。我们不仅梦想着电子羊，还真的制造出了它们，而它们已然在监视着我们。

《末世纪暴潮》（1995 年）

故事设定在 1999 年的最后几个小时，《末世纪暴潮》不仅借鉴了《银翼杀手》中的科技偏执氛围，还将这种感觉直接植入观众的大脑皮层。该片由凯瑟琳・毕格罗执导，詹姆斯・卡梅隆编剧，描绘了一个近未来的洛杉矶，在那里，人们可以通过一种名为 “SQUID” 的黑市神经装置记录和重温记忆。随着千禧年的临近，前警察、如今的记忆贩子莱尼（拉尔夫・费因斯饰）卷入了一场回放录像中记录的谋杀阴谋。这部电影融合了黑色电影、赛博朋克元素，以及充满骚乱的时代缩影。1995 年上映时，它票房惨败，几乎被人遗忘。