在同一场演出中相遇、碰撞，虾米不仅为观众带来了一场视听上的盛宴，更带来了一次文化与艺术的深度交流与融合。从许钧的民谣情怀到法兹FAZI的硬核摇滚，从缺省的温柔迷幻到deca joins的都市感，再到美秀集团的乖戾以及伤心欲绝的朋克，多种音乐风格相互交织，共同绘制出虾米音乐节独特的文化内核。

尤为值得一提的是，为了释放音乐人的最大魅力，虾米音乐节在舞台设计上力求兼具专业度和创意点。

今年，舞台从海浪潮汐边缘开始，横向50米延伸至沙滩外侧，整个舞台都被海岸包围。以“方”和“圆”作为舞台基础图形框架，局部使用浪花、白云作为整体色彩点缀，让音乐与自然、人与环境之间形成了一种和谐共生的关系。舞台局部使用了高亮透光冰屏、ACME灯光、Meyersound音响等先进技术，为观众带来了震撼的视听体验。

与此同时，为了凸显不同艺人的特色与风格，虾米音乐节还为音乐人提供了专属或定制的舞台设施，如特殊的灯具、特殊的装置。这种个性化的定制，不仅增加了演出的独特性和辨识度，更让每一位艺人都能在最适合自己的舞台上尽情发挥，为观众带来最完美的表演。

在正式开演前，秘密行动就已经盛赞虾米是“少有的专业团队”，“舞台非常干净所有东西都很有序，工作人员认真对待Techrider，每一样东西都是到位且布置好的。”正如秘密行动的评价所说，他们尊重舞台也相互尊重，最终完成对乐迷观演体验的尊重。

舞台艺术、技术元素与阿那亚的自然景观深度融合，最终形成了绝佳的综合感官体验。从音乐节后的反馈来看，在这样的舞台上演出，已然成为诸多参演音乐人的共同感受。

惊喜体验：乘兴相聚，尽兴畅玩

现如今，在全国音乐节激增的背面，是年轻人音乐消费习惯的变革。音乐早已不仅仅是耳畔生意，是能让参与者全方位浸入其中的生活场景。

而阿那亚·虾米音乐节的推出，正是精准捕捉到音乐节对于年轻人不可替代的场景价值。阿那亚·虾米音乐节共同发起人、阿那亚创始人马寅将此视为一个重要的发展方向，“慢慢地发现文化艺术变成了这个时代的刚需，怎么能够把文化艺术内容变成一个社区里的日常化的生活，是我们一直想努力的方向。”